تقول الشيخة المياسة آل ثاني، شقيقة أمير قطر الحاكم: “يعتقد الكثير من الناس أن الإسلام دين إرهابي، ولكن الأمر ليس كذلك”. نحن نسجل مقابلة لفيلم وثائقي جديد لتلفزيون بي بي سي عن متحف الفن الإسلامي الذي تم تجديده مؤخرا في الدوحة، والمياسة، التي ترتدي عباءة زرقاء داكنة (التي يقال إنها، بصفتها رئيسة متاحف قطر، لديها إن الميزانية السنوية البالغة مليار دولار لشراء الأعمال الفنية) تصف “التصور الغربي الخاطئ”، على حد تعبيرها، عن الإسلام.
وتوضح أن الخلط بينه وبين الإرهاب كان “سردًا ثابتًا” أثناء دراستها في أمريكا بعد هجمات 11 سبتمبر – وتضيف أنها تظل “صورة نمطية”. لكن “يمكن كسر الصور النمطية من خلال الفنون والثقافة”، وهو ما تصفه المياسة بأنه “أقوى أداة لجمع الناس معًا”.
لو كان الأمر كذلك: في الوقت الحالي، يبدو كما لو أن هذه “الصورة النمطية” تؤثر على المواقف الغربية تجاه الفن الإسلامي أيضًا، وتفرق بين الناس. لماذا قام متحف فريك بيتسبيرج في الولايات المتحدة مؤخرًا بتأجيل معرض للفن الإسلامي؟ ووفقاً لمديرها التنفيذي، فقد تم تأجيل العرض في اللحظة الأخيرة بسبب مخاوف من أنه، في ضوء الصراع بين إسرائيل وحماس، “بالنسبة للعديد من الناس، وخاصة في مجتمعنا، (سيكون) مؤلماً”. ومن حسن الحظ أنها اعتذرت منذ ذلك الحين عن بيانها المتعالي، الذي بدا وكأنه يشير على نحو سخيف إلى أن الأشياء التاريخية من الشرق الأوسط، في نظر زوار المتحف اليهود، كانت مرادفة للفظائع التي ارتكبتها حماس. (تم الآن إعادة جدولة المعرض ليقام في الصيف المقبل). لكن الحادث يثير سؤالاً مثيراً للقلق: لماذا يخاف الناس اليوم من الفن الإسلامي؟
ورغم أن هذا الارتباط المضلل بالإرهاب بالنسبة للبعض في الغرب أمر سهل الفهم: فهو نتيجة طبيعية لصورة كاريكاتورية للشرق الأوسط باعتباره معقلاً للمتطرفين الذين يدعون إلى الجهاد. بالنسبة لأولئك الذين يريدون أن يروا ما هو أبعد من رواياتهم وقصصنا، قد تكون هناك أسباب أخرى تجعل الفن الإسلامي يبدو صعبا، بل ومحيرا. وأعتقد أن هذه الأمور ليست نتيجة “فهم خاطئ” شامل للإسلام، بل هي نتيجة لعدد من المفاهيم الخاطئة التي شوهت وجهة نظرنا لفترة طويلة.
قد يعكس مثل هذا التخوف ببساطة إحساساً بـ “اختلاف” الفن الإسلامي عند مقارنته بالفن الغربي. هناك القليل من المنحوتات الإسلامية القائمة بذاتها مثل، على سبيل المثال، تمثال بيرسيوس مع رأس ميدوسا لبنفينوتو تشيليني أو المفكر لأوغست رودان، في حين أن أولوية الفنانين الغربيين للرسم الزيتي “الجميل” لم يكن لها ما يعادلها في العالم الإسلامي. التي كانت تميل إلى تفضيل الأشكال الفنية – الأعمال المعدنية، والأواني الزجاجية، والسيراميك – التي ينظر إليها الأوروبيون تقليديًا على أنها “زخرفية”، وبالتالي تقع في أسفل الترتيب الجمالي. يعرف مؤرخو الفن أسماء العديد من الفنانين الإسلاميين اللامعين، لكنهم عادة لا يعرفون سوى القليل عن حياتهم – وهذا ليس هو الحال مع نجوم الفن الغربي الذين ظهروا خلال عصر النهضة. بالإضافة إلى ذلك، بالطبع، فإن الحرفيين (المجهولين في كثير من الأحيان) في الأراضي الإسلامية، والذين كانوا أكثر اهتمامًا، على سبيل المثال، بالزخرفة التجريدية، لم يتعبدوا أبدًا على مذبح الطبيعة بنفس الحماس مثل نظرائهم الأوروبيين.
ونظراً لمركزية النص المقدس للقرآن في الإسلام، فإن الفن الإسلامي يولي اهتماماً كبيراً للخط. قد يكون هذا أمرًا صعبًا بالنسبة للجمهور في الغرب – على الرغم من أن أولئك الذين يخصصون وقتًا لإلقاء نظرة فاحصة يمكن أن يكافأوا بسخاء. داخل استوديو الترميم بمتحف الفن الإسلامي، عثرت على ورقتين من القرآن الأزرق من القرن التاسع: رق فاخر ذو لون نيلي، وآياته مكتوبة بالذهب. على ما يبدو، كان المقصود من الأشكال الزاويّة والمطولة للخط “الكوفي” القديم هو إضفاء تأثير مبهر، بالإضافة إلى الجاذبية، مما يزيد من معنى الكتب المقدسة.
ومن ثم، هناك سوء فهم، مثل الاعتقاد بأن الفن الإسلامي “أنيكوني”: معادٍ للأصنام والصور. على الرغم من أن الصور التصويرية كانت محظورة في وقت مبكر من تاريخ الدين، إلا أن القرآن لا يمنع في الواقع التصوير التصويري للبشر والحيوانات؛ أي شخص يزور المعارض الإسلامية داخل المتحف البريطاني في لندن أو متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك سوف يلاحظ الكثير من الاثنين.
تقول مونيا الشخاب أبو دية، كبيرة أمناء متحف الفن الإسلامي: “إن الفن التصويري موجود في الفن الإسلامي منذ بدايته”. وأخبرتني أنه حتى الفكرة القديمة القائلة بأن الدين ظهر فقط في سياقات غير دينية، بعيدًا عن المساجد والمدارس الدينية، ليست دقيقة. ولكن في الآونة الأخيرة، لم يمنع هذا جامعة الفنون الحرة في ولاية مينيسوتا من الانفصال عن مؤرخة الفن التي تجرأت على أن تعرض على صفها لوحة للنبي محمد تعود إلى القرن الرابع عشر، بعد أن اشتكى الطلاب المسلمون: دليل إضافي على أن الحساسيات تجاه الفن الإسلامي – سواء بالنسبة للمؤمنين أو للإداريين الأكاديميين الدفاعيين – لا يزال قوياً كما كان دائماً.
في الواقع، “الفن الإسلامي” هو تسمية خاطئة، وهو مفهوم شامل يصعب تعريفه. “لقد ابتكره مؤرخو الفن الغربيون”، تشرح مديرة متحف الفن الإسلامي، جوليا غونيلا، في إشارة إلى ظهوره كنظام علمي خلال القرن التاسع عشر، عندما كان الغرب يفرض نفسه في جميع أنحاء العالم الإسلامي. وتوضح أن مؤرخي الفن الأوروبيين ميزوا بسعادة بين المصنوعات اليدوية الباروكية والروكوكو، لكنهم جمعوا معًا الأشياء المنتجة في أماكن أخرى على أنها “صينية”، أو “إفريقية”، أو “إسلامية”. يقول غونيلا: «هذا تصور غربي تمامًا».
ولم تعد بعض المتاحف تستخدم مصطلح “الفن الإسلامي”. في عام 2018، عندما كشف المتحف البريطاني عن “معرض العالم الإسلامي”، “تجنب” المتحف البريطاني صراحة هذه الصياغة. وكما أخبرتني زينة كلينك-هوب، أمينة المتحف البريطاني، فإنه من الصعب تطبيق “تعريف صارم للفن الإسلامي” على مثل هذه “المنطقة الشاسعة”، حيث “ينتمي سكانها إلى أعراق مختلفة، ويتبعون أساليب مختلفة”. الأديان، والتي تراوحت من الأكثر تواضعا إلى الأكثر حظا.
المشي عبر مبنى متحف الفن الإسلامي المكون من خمسة طوابق من الحجر الجيري الأبيض – والذي يقع، وفقًا لرغبة المهندس المعماري آي إم باي (الرجل الذي يقف خلف الهرم الزجاجي لمتحف اللوفر)، على جزيرة خاصة به مطلة على أفق الدوحة المستقبلي – لن يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تتمكن من رؤية المبنى. افهم مدى “اتساع” هذه “المنطقة”. خذ بعين الاعتبار واحدة من روائع المتحف (الذي تم افتتاحه في عام 2008 ولكن أعيد افتتاحه العام الماضي بعد إعادة تصميم كبيرة): الدوحة هند. تم صنع هذه الزينة النحاسية التي يبلغ ارتفاعها 19 بوصة على شكل أنثى غزال أحمر، ربما في أواخر القرن العاشر أو أوائل القرن الحادي عشر، لنافورة لا تقع في الشرق الأوسط، ولكن في مملكة الأندلس الإسلامية، في الوقت الحاضر. إسبانيا اليوم، حيث من المحتمل أنها كانت تنتمي إلى أحد أعضاء النخبة الأموية. مع فتحتي أنف واسعتين وأذنين منتصبتين، يبدو وكأنه يدور فوق رأسه مثل المناظير التي تمسح الأفق، ويتميز بزخارف طبيعية جنبًا إلى جنب مع الزخارف المنمقة، ويمكن أن يكون مفعمًا بالحيوية، داخل فناء القصر، من خلال منظر وصوت المياه المتدفقة من فمه المفتوح. .
ومع ذلك، ما هي القرابة التي يجمعها هذا المخلوق المعدني الساحر، الذي تم التنقيب عنه في غرب البحر الأبيض المتوسط، مع تماثيل الحيوانات الأخرى المعروضة في متحف الفن الإسلامي، مثل تمثال مجسم بشكل مدهش مصنوع من الخزف الحجري المطلي باللون الفيروزي لقرد ذو تعبير حزين، والذي كان تم إنشاؤها خلال القرنين الثاني عشر والثالث عشر في إيران الحديثة؟ أو قارورة صغيرة من القرن التاسع مصنوعة من الكريستال الصخري، لتمثل سمكة ذات ذيل متشعب، والتي قد تنحدر من جنوب شرق آسيا؟
يقول جونيلا إن العلماء نظروا في الماضي إلى القطع الأثرية من جنوب شرق آسيا من منظور “أكثر إثنوغرافيًا”، ولم يتم اعتبارها أبدًا جزءًا من “شريعة” الفن الإسلامي. وتتابع قائلة إن المعرض الجديد في متحف الفن الإسلامي المخصص للسلطنات الإسلامية في الجزر الواقعة ضمن ماليزيا وإندونيسيا الحالية يعد علامة على مدى “توسع” هذا المجال. وتذكرني المياسة أن إندونيسيا “هي أكبر دولة إسلامية في العالم”.
ومع ذلك، في بعض الأحيان، فإن تصنيف شيء ما على أنه إسلامي يحجب أكثر مما ينير. في متحف الفن الإسلامي، تأسرني زخرفة ذهبية على شكل شجرة من أفغانستان ربما كانت تزين رأس امرأة. تعلوها أحجار كريمة حمراء ربما تمثل الرمان (المرتبط في آسيا الوسطى بالوفرة والخصوبة)، وهي، كما تقول نيكوليتا فازيو، أمينة متحف الفن الإسلامي، “شجرة حياة”. في الواقع، كان هذا التمثال الحركي مصغرًا، وكانت أوراقه ترن وتمايلت عندما تحرك صاحبه. في المتحف، يتم عرض الأكسسوار فوق زخرفة شجرة ملتوية ذهبية مشابهة بشكل لافت للنظر ولكنها قديمة تعود إلى عصر ما قبل الإسلام.
ويشير هذا التجاور إلى أن الحمض النووي الثقافي للأول قد لا يكون له أي علاقة بالإسلام على الإطلاق، حتى لو تم إنتاجه، كما يقول فازيو، “في منطقة جغرافية في ذلك الوقت يحكمها مسلم بشكل رسمي”. ولذلك فإن وصفها بأنها “إسلامية” هو أمر “إشكالي”. ومع ذلك، تستمر قائلة: “نحن نحاول فضح الفكرة القديمة (للفن الإسلامي) من خلال إظهار مدى تنوعها”.
ومن الواضح أن جيلاً جديداً من مؤرخي الفن يسعى جاهداً إلى نزع أسلمة الفن الإسلامي، من خلال تحويل الانتباه عن جوهره الديني العالمي المفترض (الذي قيل ذات يوم إنه يمتد عبر القارات والقرون). أخبرني المياسة أن “جودة” الصناعة اليدوية هي ما “يروج له متحف الفن الإسلامي”، وليس الدين: “لا أعتقد أنه أمر ديني… في الإمبراطورية الإسلامية، كان هناك عرب مسلمون، ويهود عرب، ومسيحيون: لقد تعايشنا معًا” “.
“الفن الإسلامي” لا يقتصر فقط على أولوية الحرفة، أو التصاميم الهندسية والزخارف الزهرية، كما اقترح العلماء الغربيون ذات يوم. بالطبع، كانت هذه الأشياء محورية في الكثير من الفنون التي ظهرت، من القرن السابع إلى القرن التاسع عشر، من عالم إسلامي امتد من المحيط الأطلسي وأفريقيا إلى الهند وما وراءها؛ هناك سبب وراء استخدام مصطلح “أرابيسك” للإشارة إلى نوع مميز من الزخارف (المعتمدة على الأعشاب الضارة) الموجودة عادة في العالم العربي.
لكن مفهوم المتحف المخصص “للفن الإسلامي” أصبح غريبا على نحو متزايد، لأن المصطلح يشمل الكثير. (هل يمكنك أن تتخيل معرضًا بارزًا في المملكة المتحدة يسمى متحف الفن المسيحي؟ ولا أنا أيضًا). لا داعي للخوف من الفن الإسلامي. ولكن للتغلب على أي شكوك باقية، لا ينبغي لنا أن نخاف من توسيع فكرتنا حول ما يحتويه هذا الفن.
داخل المتاحف: سيتم بث متحف الفن الإسلامي بالدوحة بي بي سي نيوز عشية عيد الميلاد، ثم متاح على iPlayer
قم بتوسيع آفاقك مع الصحافة البريطانية الحائزة على جوائز. جرّب The Telegraph مجانًا لمدة شهر واحد، ثم استمتع بسنة واحدة مقابل 9 دولارات فقط مع عرضنا الحصري في الولايات المتحدة.
